以AKB48 的話題開頭，但是今天可并不是要討論AKB48，而是AKB48 的策略里面所包含的「顧客至上主義」的品質。
由于CD 的銷售持續低迷，過去「為了促銷CD 而辦現場活動」的想法，漸漸往「靠現場演出賺取營收」的方向轉變了。總制作人秋元康的創新又大膽的策略一路下來并不輕松，但是現在人氣如此高的AKB48 已經可以證實是靠成功的策略而得到今天的成績。秋元康的經營模式成功滿足了粉絲的消費者心態。
顧客至上品質1：容易親近的偶像(品牌)
剛出道時的AKB48 演唱會門票僅1000 日元，與通常要價上萬的流行音樂的演唱會門票比起來便宜許多。門票雖然便宜，但是AKB48 在秋葉原專屬演出場所的設備，卻打造的很用心且高品質，如此便宜的價格讓粉絲即使天天來也花得起。
加上粉絲與AKB48 物理上的距離也相當的近，離舞臺僅僅幾十公分的距離。與大多偶像偶爾才辦一次握手會比起來，日久生情指數當然也就截然不同。
然而，AKB48 的成員在長相、身材、舞蹈、歌曲…… 其實樣樣都不完美，但是塑造的形象是大家都相當努力的在進步，讓粉絲們會想要給予意見、支持，看她們成長。這種讓顧客心癢癢、放不下的感受，很成功的抓住了他們的心。
(哇奇網也是將高單價的消費電子產品以免費或微薄的試用費，讓商品融入消費者實際生活中試用;哇奇箱也是特別設計及制作的壓克力箱，所以應該也有滿足到某些消費者需求吧?)
歌手靠演唱會賺錢的商業模式相信臺灣也不陌生。那到底AKB48 還有哪里與其他偶像區隔?
顧客至上品質2：符合當地文化的舞蹈(產品設計)
在國外，如果你在街上播放動人的靈魂樂或者是好聽的R&B，然后隨機請外國人跳個舞，可能有幾位會開始隨著音樂動起身子;可是如果你在日本銀座的街上，隨機請日本人跳一段舞，大概沒有人會跳……。
日本人基本上不是一個擅長自我表達的民族，因此自由表演這類的事情容易被排斥。可是如果是請對方隨意唱一首熟悉的歌，還是有可能會唱;或者是如果播放的是鄉下的祭典音樂或AKB48 的音樂，可能有幾位會愿意秀一段舞。所以，日本人也不全然只是內向或不好意思?
仔細想想，日本人的文化里對于規律或有規則、規矩的事情的遵守度很高，因此如果順利讓日本人記住歌詞或舞蹈的話，基本上模仿并獻上一曲或一舞是可行的。
AKB48 的舞有如此多年輕人(即使不是粉絲)會跳的出來，正是因為AKB48 的舞蹈設計里有直覺性因素(舞蹈與歌詞有關，例如唱到「愛」會以手勢比個愛心，加油打氣的歌詞會握拳頭向上高舉等)，以及簡單易學的因素(不會要求需要高超的舞技)。
顧客至上品質3：自己的偶像(推銷賣，不如讓消費者選擇買)
AKB48 有48 人，培育所有成員雖然成本很高，但是總選舉的活動很快的就證實符合這個時代「想要去應援某個人」的欲望，透過應援對方，讓自己也孕育出努力的動力及勇氣。
這種模式我認為其實臺灣也很適合，特別是貼上臺灣開發或臺灣制造的商標，通常會獲得支持。只不過有時被支持的產品大紅后，開始很快的想走高級品牌路線，或在根基沒打穩時，想至臺灣以外的市場發展，自己先遠離了支持者，然后開始流失他們。
繼續分析的話，相信會發現更多AKB48 這個商品之所以成功的理由。無論是否為刻意的策略，成功通常都是有理由的(以及一小部分運氣)。
你的產品成功的理由是什么呢?
